Hayat (13) und Matondo (19) haben am Samstag vor einer Woche ein Musikvideo auf YouTube in die Welt gesetzt. Mit “Ausländer Raus” thematisieren sie ihre Lebensrealität, Rassismus, Respekt und was sich ändern soll, wie sie leben wollen. Der Text regt zum Denken an. Großartige Rapper. Jungs, wir feiern Euch!

Es ist soweit: Gestern erschien die nun mehr sechste Riot Grrrl Compilation. Für diese taten sich Riot Grrrl Berlin und Hollaback Berlin zusammen und bringen uns jetzt 95 (!!!) Bands_Künstler_innen nach Hause. Der Titel “Cats Against Catcalling” ist inspiriert durch das gleichnamige Hollaback-Tumblr. Die ganze Compilation ist wie immer kostenfrei runterzuladen. Einige der Songs beschäftigen sich explizit mit dem Thema street harassement (wie zum Beispiel “My Dress Is Not A Yes” von Feminist Princess oder “Je Ne Suis Pas Interessée” von Nele Needs A Holiday), andere nutzen die weitere Themenpalette.

Mit dabei sind auch Half Girl, jene Band bei der auch Julie Miess, die früher Bassistin bei Britta war, spielt. Und die rufen dem Motörhead-Sänger zu: Lemmy, I am a feminist! (Video via Mädchenblog)

Auf der Website von Ebow X gibt es ein besonderes Schmankerl, um mal einen Begriff aus der Musikerin Heimatregion zu bemühen: Und zwar ein 23minütiges Nonstop-Snippet-Video, eigentlich besser gesagt fast einen Kurzfilm zum inzwischen etwa ein Jahr alten Mixtape “Habibi’s Liebe & Kriege”. Eine Besprechung  von Sookee könnt ihr in der Februar-Ausgabe der an.schläge lesen (und in verschiedenen Interviews mit Ebow u.a. warum sie den ständigen M.I.A.-Vergleich nicht so dolle findet), zum Audiostream geht’s hier, noch mehr gibt’s bei Ebows Soundcloud. Und eine Facebookseite hat die Künstlerin auch. Gerade auch weil ich mir bei Ebows Texten nicht immer zu 100% sicher bin, was ich davon halte(n sollte): ich bin gespannt auf das Album, das noch dieses Jahr erscheinen soll und freu mich sehr drauf.

Zunächst: The Q.U.E.E.N’s are back. Monáes neues Album “The Electric Lady” steht in den Startlöchern (okay, vors. Herbst). Vor wenigen Tagen hat sie die erste Single “Q.U.E.E.N” aus dem Album veröffentlicht. Gemeinsam mit Erykah Badu als “Badoula Oblongata” performen sie im futuristischen Wondaland. Beide Stimmen auf einer Single ist tatsächlich Wondaland: Soul, Funk, Hip Hop, Ästhetik.

Janelle Monáe ist bekannt für ihre Perfektion, so auch im minimalistisch schwarz-weiß gehalten Musikvideo und dem roten Lippenstift. Sehr stylisch. Bei den sechs Tänzerinnen lässt sich eine feine Sache beobachten, wenn sie da zupfen an ihren Outfits (Danke Magda fürs Aufmerksam machen) und Perfektion zum Imperfekt wird. Einfach großartig.

Reinhören, mittanzen und staunen. Auch in die Lyrics, denn in ihnen steckt Rebellion: “Selbst wenn es für andere unbequem ist, ich werde mich lieben für das was ich bin”, “selbst wenn Du mich bearbeitest, mein Körper wird nicht lügen”. Nicht die Figuren, sondern das Drehbuch muss sich ändern. Die Sängerinnen thematisieren Rassismus, Diskriminierungen, Misogynie, kirchlich-dogmatische Moralvorstellungen, und (ihre) Vorbilder wie die afro-amerikanische Harriet Tubman (ca.1820-1913), die sich selbst aus der Sklaverei befreite und über 300 Sklav_innen zur Flucht verhalf.

“Will you be electric sheep?
Electric ladies, will you sleep?”

Ja, das lässt sich tanzen.

Janelle Monáe – Q.U.E.E.N. (feat. Erykah Badu) von javierlobe

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Durch eine Verlinkung auf Facebook durch Konnys Lesbenseiten wurde mir diese tolle Singer-Songwriterin in die Timeline gespült: san:set (Facebook-Link). Mit ihren selbstgeschriebenen Songs hat sie im Flug mein kleines Herz erobert:

“Ich habe Musik nie gelernt, ich habe sie immer nur gefühlt”

Die kenianische Mathematikerin und Social Media Expertin Nanjira ist politisch ganz schön aktiv und war erst kürzlich bei der Internationalen Aktivist_innen-Konferenz “Mobilize” zu Besuch, bei der die Mädchenmannschaft die Podiumsdiskussion und den Workshop zu feministischen Bündnissen ausrichtete. Dort konnte mensch bereits bei einer improvisierten Session ihre tolle Stimme bewundern. Erst vor wenigen Wochen hat Nanjira nun auch ihr erstes Video veröffentlicht. In ihrer Musik spielt Politik eine wichtige Rolle: In “Walking” thematisiert sie häusliche Gewalt und wünscht sich nichts mehr, als dass Betroffene die Kraft haben, zu fliehen. (Inhaltswarnung: Darstellung häuslicher Gewalt)

Nanjira ist auf twitter und facebook.

Am 8. April (also quasi gleich) kommt das nun mehr fünfte Album (“Beautiful Africa”) der Sängerin, Songschreiberin und Gitarristin Rokia Traoré raus. Anlass genug für eine kleine Samstagabendbeat-Würdigung.

Neben tollen Alben, wie der bereits 2000 erschienenen und bis heute wunderbaren Platte “Wanita”, hat Traoré auch mit Toni Morrision an einem Theaterstück (“Desdemona“) gearbeitet. Traoré schrieb die Musik und entsprechenden Lyrics und trat auch in den Inszenierungen auf.

Am liebsten würde ich euch jetzt alle einen Theatersaal zerren. Da das aber eher nicht möglich ist, gibt es hier heute ganze 100 Minuten Konzert. Und davor noch ein Zitat von Traoré:

Sie [Europäer_innen] haben entschieden wie afrikanische Musik sein soll. Wenn also ein_e europäische_r Musiker_in nach Afrika geht um eine Platte aufzunehmen, weil er_sie einen anderen Sound möchte, dann ist das großartig, es ist genial. Aber wenn Afrikaner_innen etwas mit europäischen Einflüssen machen, dann ist das nicht normal. (Übersetzung von mir)

2013 könnte das Musik-Jahr für Laura Mvula werden. Bei Africa Is A Country schaffte es bereits ihre digitale EP “iTunes Festival 2012” auf die Liste der besten Alben 2012. Obwohl ja eigentlich gar kein Album und überhaupt – aber was gut ist, ist einfach gut.

Am 4. März kam nun ihr Debüt-Album “Sing To The Moon” heraus. Und es ist – wie zu erwarten war- ziemlich großartig. Diese Woche gab es endlich das Video zur neuen Single “That’s Alright”:

Und falls ihr Laura Mvula weiterfeiern wollt, gibt es hier noch das Video zu “Green Garden”:

Hoppla, ich bin ja ganz alleine zuhause, weil fast das komplette Mädchenmannschaftsteam heute auf dem Panel zu “Feminist Alliances Across Borders” gewesen ist. Tja. Warum also nicht einfach noch einen späten Samstagabendbeat raushauen? Zum Beispiel für die Kolleg_innen, die gestern und heute einen ganz tollen Job gemacht haben? Oder die Menschen, die auf der Refugee-Protestmarsch-Demo waren? Deswegen. Fühlt Euch einfach mal alle gedrückt. Einfach so. Herz.

Seit ihrer ersten EP Universe im Jahr 1997 hat die kanadische Künstlerin Sarah Slean ganze zehn weitere Alben und EPs herausgebracht. Und wenn sie nicht gerade diesen hohen Musik-Output aufrecht erhält, bringt sie Gedichtbände raus und schauspieltert.

Zum Samstagabendbeat gibt es für euch das aktuellste Video: Society Song aus dem letzten Jahr.